Du skal være opmærksom på, at du accepterer vores persondata politik og brug af cookies, når du besøger kristeligt-dagblad.dk og de tilknyttede domæner.
Vi indsamler ikke oplysninger, der ikke er beskrevet i vores persondata politik og vi indsamler aldrig persondata uden at du selv har givet os disse oplysninger, fx ved at registrere dig, købe en vare eller deltage i en undersøgelse.
På alle vore sites benytter vi cookies til at gøre din oplevelse bedre og for at kunne bringe de annoncer, som financierer disse sites.
Du kan i de fleste browsere ændre på indstillingerne for hvilke cookies, der bliver sat på din computer.
* En cookie er en lille stump data, der gemmes i din browser og kan læses af enten systemerne bag vores sites eller en af vores partnere. En cookie er ikke et program, der kører på din maskine og en cookie er ikke en virus eller spyware.
Lone Scherfigs Oscarnominerede film "An Education" er blevet kaldt antisemitisk af jødiske grupper. Religion.dk har fundet fem film, der har mødt samme kritik
Lone Scherfigs nye Oscarnominerede film ”An Education” har skabt debat blandt grupper af jøder, hvoraf enkelte betegner filmen som udtryk for indirekte antisemitisme med henvisning til en af filmens hovedpersoner. Det er dog langt fra første gang, at jødiske filmkarakterer og film med afsæt i den jødiske kultur hart skabt debat og ført til kritik. Kristeligt Dagblad er dykket ned i filmhistorien og har her fundet fem film, hvis skildring af jøder og jødisk kultur har skabt debat
1. The Passion of the Christ - Mel Gibson
Mel Gibsons film om Jesus’ korsfæstelse fra 2004 var omdiskuteret endnu før den havde haft premiere. I USA skrev sekretariatet for økumenisk og inter-religiøse anliggenheder, at ”The Passion of the Christ” var en af de mest problematiske antisemitiske film man havde set i 24 år. The Nation’s anmelder Katha Pollitt skrev at fremstillingen af jøderne var for sterotypiske: De var blodtørstige, griske, havde lange næser, og forræderiske sind. ADL – Anti-Defamation League - som er en gruppe imod antisemitisme, var også kritiske. En ledende medarbejder indenfor ADL, Robert Jacobs, mente at filmen kunne bringe 40 års fredsfyldt dialog mellem jøder og kristne i fare, og den gav indtrykket af, at alle jøder og præster fra Jesus’ tid var inhumane, brutale og onde skabninger.
”Passion of the Christ” blev kåret som den mest kontroversielle film i historien af Entertaintment Weekly i 2006, efterfulgt af Stanley Kubricks’ ”A Clockwork Orange”. Årsagen til kåringen var at filmens fokus var Jesus’ korsfæstelse, og fremstillingen af jøderne. Magasinet skrev at filmen ikke har fokus på Jesus liv og gerninger som profet, men hans sidste timer på jorden, hans lidelser, folkelige ydmygelse og til sidst døden på korset. Lidelseshistorien er brutalt fremstillet, og Mel Gibson har ikke sparet på de blodige detaljer. Kritikere var både forargede og henrykte over den blodige og voldsomme fremstilling af Jesus’ lidelse.
Brødrene Joel og Ethan Coen er kendte instruktører af filmene ”No Country for Old Men” ”Burn after Reading” og ”O Brother, Where Art Thou?”, samt en lang række andre film (se komplet filmliste her). Deres personlige stil har gjort dem til nogle af Hollywoods mest originale instruktører. Den seneste film er den Oscarnominerede ”A Serious Man” fra 2009. Filmen er inspireret af Coen-brødrenes egen opvækst i det jødiske miljø i deres hjemby, en forstad til Minneapolis i 1960’erne. Man følger den jødiske mand Larry Gopnik, hvis liv er ved at gå fra hinanden. Hans arbejdsliv ligger i ruiner, konen vil skilles, hans teenagebørn er uregerlige og hans bror er luddoven og bruger sit liv på Larrys sofa. Larry beder Hashem (Jødernes reference til Gud) om hjælp, men han og publikum får ingen svar på bønnerne.
Under rulleteksterne får man en kommentar fra Coen-brødrene: ”Ingen jøder kom til skade under filmoptagelserne til denne film”. Det er også tilfældet, men Larry Gopnik er symbolet på en mand, der bliver mobbet, ignoreret og ydmyget. Det jødiske magasin The Jewish Journal kritiserede filmen for at være antisemitisk, fordi mange østlige lande ikke ville opfatte Coen-brødrenes selvkritik af deres jødiske baggrund, men ville tro at Larry Gopnik var en afbildning af virkelighedens jøder.
”Livet er smukt”, eller ”La vita è bella” er en italiensk film, instrueret af Roberto Benigni i 1999. Filmen foregår under 2. verdenskrig, hvor en italiensk jødisk far – Guido – har en sådan glæde ved livet, sin kone og søn, at selv tyskerne ikke kan knække ham da familien havner i en koncentrationslejr. Guidos vil gøre alt for at bevare familielykken, også selvom det hele ser sort ud. Guido lader sønnen leve i en lykkelig uvidenhed om situationens alvor, da han lader drengen tro at det hele er en leg. Guidos kærlighed til sin familie fører til hans død, da han provokerer tyskerne med sin livsglæde. Konen og sønnen overlever da amerikanerne befrier dem fra koncentrationslejren.
Grupper indenfor den jødiske tro kritiserede Benigni for at skildre jødeudryddelsen på en overfladisk og respektløs måde. Instruktøren blev beskyldt for at se bort fra de historiske kendsgerninger, og at have lavet sin egen version af virkeligheden.
4. The Reader – Stephen Daldry
"The Reader" er baseret på Bernhard Schlinks tyske roman af samme navn fra 1995. Filmen er fra 2008, og fortæller historien om den tyske advokat Michael Berg, der som teenager havde en affære med den ældre kvinde Hanna Schmitz. En dag forsvinder Hanna ud af Michaels liv. Det viser sig at hun er nazist og tidligere vagt på en koncentrationslejr. Sammen med andre vagter holdte hun 300 mennesker indespærret i en brændende kirke. Til sin retssag bliver Hanna beskyldt for at være den hovedansvarlige for de 300 menneskers død og hun erkender sig skyldig, efter at nogle dokumenter dukker frem i sagen. Michael finder dog senere ud af, at Hanna er ordblind og umuligt har kunne udforme dokumenterne. Hun ville hellere kendes skyldig i sagen om de 300 døde jøder, end at være ærlig omkring sin ordblindhed.
Jøder over hele verdenen og The New York Times kritiserede filmen for ikke at behandle Holocaust troværdigt, og der lå en problematik i at publikummet følte sig godt tilpas med en nazist. Med ”The Reader” vil jødeudryddelsen blive taget mindre seriøst, fordi det er vagten fra koncentrationslejren som publikum føler sympati for, skrev avisen.
”Inglorious Basterds” er Tarantinos fiktive fortælling om 2. verdenskrig. I filmen følger man en jødisk hævngruppe, hvis eneste formål er at slå så mange nazister ihjel som muligt. Hævngruppen, der kalder sig selv for ”Inglorius Basterds”, ledes af Lt. Aldo Raine (spillet af Brad Pitt). Den jødiske presse, deriblandt magasinet Tablet, har kritiseret Tarantino for at have lavet en fiktiv historisk film over Holocaust og 2. verdenskrig. Historien kræver at man forholder sig til kendsgerningerne mente flere kritikere, og jødernes rolle i 2. verdenskrig skal ikke forveksles med en hævnagtig og morderisk terrorgruppe. Quentin Tarantino har senere udtalt, at formålet med filmen ikke var at lave en fiktiv historieomskrivning, men at levere en underholdende film, med udgangspunkt i 2. verdenskrig.